Romeo y Julieta
sinopsis
Romeo y Julieta es una tragedia de William Shakespeare. Cuenta la historia de dos jóvenes enamorados de Verona (Italia) que, a pesar de la oposición de sus familias, rivales entre sí, deciden luchar por su amor hasta el punto de casarse de forma clandestina; sin embargo, la presión de esa rivalidad y una serie de fatalidades conducen al suicidio de los dos amantes. Esta relación entre sus protagonistas los ha convertido en el arquetipo de los llamados Star-crossed lovers (amantes bajo el influjo de estrellas rivales). Se trata de una de las obras más populares del autor inglés, y junto a Hamlet y Macbeth, la que más veces ha sido representada. El argumento está basado en la traducción inglesa (The Tragical History of Romeus and Juliet, 1562) de un cuento italiano de Mateo Bandello, realizada por Arthur Brooke y en una versión en prosa del mismo cuento que William Painter realizó en 1567, publicada en la colección de historias Palace of Pleasure. Shakespeare la terminó de escribir entre 1595 y 1597. La técnica dramática utilizada en su creación ha sido elogiada como muestra temprana de la habilidad del dramaturgo. Se caracteriza por los cambios de comedia a tragedia como forma de aumentar la tensión, por la relevancia argumental que confiere a los personajes secundarios, por el uso de tramas secundarias para adornar la historia y por el uso de diferentes tipos de lenguaje y de verso para los distintos personajes. La tragedia ha sido adaptada en numerosas ocasiones para los escenarios, el cine, los musicales y la ópera.
ficha técnica
REPARTO
Julieta Laura Orduña
Romeo Agustín Ruiz
Mercucio Gorsy Edu
Benvolio / Baltasar Pablo Escobedo
Nodriza Carmen del Arco
Paris / Abraham Javier Lavín
Príncipe / Boticario Linker
Tibaldo Héctor Sánchez
Sr. Capuleto Mariano Monedero
Sra. Capuleto Yolanda Diego
Sr. Montesco Nacho Dirube
Sra. Montesco Petra Korvasova
Fray Lorenzo Roberto P. Gallegos
Fray Juan Alfonso Escalada
Pedro Juan Carlos Álvarez
Gregorio Sebastián Lazarte
Paje / Criado Aaron Montes
Mujer 1 Verónica Ortiz
Mujer 2 Laura Maza
Mujer 3 Sara Guijarro
Mujer 4 / Paje Beatriz Escagedo
Frailes Bernardo Mañanes, Beatriz Escagedo,
Juan Montes, Aaron Montes,
Sebastián Lazarte, Juan Carlos Álvarez,
Alfonso Escalada, Verónica Ortiz,
Laura Maza, Sara Guijarro
FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Director Román Calleja
Ayudante de dirección Rosa Casuso
Asistente de dirección Petra Korvasova / Gorsy Edu/ Isabel Ibarra
Adaptación Román Calleja
Espacio escénico Román Calleja
Maestro de esgrima Nacho Fernández
Coreógrafa Carmen Armengou
Vestuario Cristina González Santos
Diseño de luces Félix Garma
Asesoramiento musical Elena Ramos
Colaboración literaria Juan Calzada, Rosa Casuso, Susana Ventoso
Cuadernos didácticos Bernardo Mañanes, Sara Guijarro
Escenografía, regiduría, utilería, maquinaria, sonido: Equipo técnico del Palacio de Festivales
notas del director
¡Buenas tardes, bienvenidos!
Me presentaré, soy uno de los monjes cuidadores de la memoria del Santo Lugar de la Cripta de los Enamorados de Verona. Les damos las gracias por haber venido y les invitamos a participar como miembros de un “jurado popular”, a fin de dirimir la responsabilidad que cada uno de los personajes tuvieron en el suicidio de los,dos jóvenes amantes más famosos de la Historia. Ellos, los personajes, hoy se brindan a que les juzguemos libremente, varios siglos después, teniendo en cuenta el contexto social donde vivieron y cuales fueron las razones que les llevó a actuar de aquella forma. Pero también nos invitan a que se vean en el espejo de la historia y puedan juzgarse a si mismos, si lo estiman conveniente. Aquí nadie será ejecutado, nadie tendrá que ir a la cárcel, nadie, en fin, tendrá que pagar una pena; pero tampoco queremos servirles de pasatiempo, pues ustedes tienen miles de oportunidades mejores y más a mano para hacerlo. Cuando han optado por venir y participar, nos vemos en el deber de que entre todos, hagamos una reflexión profunda, seamos críticos con los demás, pero también con nosotros mismos. Nos dejemos conmover, sintamos la compasión, la rabia, el rencor, la incomprensión; nos identifiquemos con alguno de ellos, y sintamos la necesidad de rebelarnos… y no nos olvidemos que uno de los objetivos fundamentales de este tipo de actos (el teatro), no es otro que el de remover conciencias. Para ello, nos vamos a servir del teatro, y muy especialmente, de un teatro que llenó de esplendor una época: el Teatro Isabelino, que durante el siglo XVI y principios del siglo XVII hizo de los clásicos un vendaval de innovaciones en historias ya milenarias, exaltando, en verdad, la cualidad universal de los grandes personajes históricos o legendarios, cambiando el estilo y la técnica en los temas sociales tratando en toda su complejidad psicológica temas, hasta entonces tabú, como el sexo, la muerte, la locura… Trabajar un texto de William Shakespeare es muy enriquecedor. Deseo que disfruten de esta obra tanto como yo de su puesta en escena.
Román Calleja




